В театре «Ильхом» открылась мультимедийная выставка российского художника Романа Сойерова. В превратностях извлечения творческих задумок художника с помощью смартфона, перформанса и видеоинсталляции разбирался обозреватель «Газеты.uz» Дмитрий Поваров.
Бесконечное копание человека в смартфоне в современной психологии нарекли термином «фаббинг» — явление, вызывающее у большинства, особенно старшего поколения, стойкое осуждение. Собравшиеся в фойе театра «Ильхом» на открытии новой мультимедийной выставки пытались в этой навязчивости найти художественные смыслы.
Фото: Марварида Исроил.
Роман Сойеров — художник из Москвы. В его активе уже есть выставки в Нидерландах, Германии, Израиле и Грузии, после которых часть работ пополнила коллекции любителей совриска. Последние три года Роман живёт в Ташкенте, где продолжает создавать свои мультимедийные картины и инсталляции, работая с акрилом и экспериментируя с подачей видеообразов. Реклама на Газета.uz
Фото: Марварида Исроил.
Фамилия-псевдоним художника, отсылающая к популярному персонажу Марка Твена, позволяет вспомнить сцену покраски забора в знаменитой повести. Так и для картин Сойерова среди множества определений видеоарта подойдёт и такое, где художник превращает академическую рутинную работу в занимательное действие.
«Я предлагаю посетителю выставки взаимодействовать с картиной. Большая часть работ здесь анимированные, и вы можете видеть их историю и понимать, что происходит за рамками этих картин», — рассказал Сойеров «Газете.uz» о своём творческом методе, передавая своеобразный привет поколению смартфонов.
Роман Сойеров. Фото: Марварида Исроил.
Посетители, отсканировав уникальный QR-код, смогут видеть не только скрытый от обычного глаза сюжет каждой картины, но и купить её. Более того, узнать смысл работ можно только через него же. Этот элемент цифровой эры уже не только декорация, нечто лежащее вне творческого процесса, а уже сам этот процесс.
Фото: Марварида Исроил.
В представленных на выставке около 15 новых работ история традиционного искусства встречается с молодой историей искусства виртуального. За слоем однородной краски скрываются и одновременно раскрываются детали каждой работы, где свет и тени играют на поверхности полотна, вызывая желание заглянуть внутрь холста.
Фото: Марварида Исроил.
Впрочем, тем, у кого телефон не той системы, плохое зрение или просто лень возиться с гаджетами, на этой выставке тоже будет чем заняться. Например, поиграть в керамические шахматы. Их необычность в том, что они все выполнены в одной бело-голубой гамме и разобраться по ходу игры, где здесь твои фигуры, а где соперника, очень трудно.
«Эти шахматы — часть нашего общего концепта выставки, где мы исследуем тему конфликта, ставшего нормой в нашем мире. А что, если увидеть мир иначе? Где нет противоположной стороны, где мир не разделён на чёрное и белое. Например, сыграть в шахматы одного цвета», — поясняет Сойеров замысловатую идею этой части выставки.
Муртас Кажгалеев (слева) и Роман Сойеров. Фото: Марварида Исроил.
Открывая экспериментальный турнир, казахстанский гроссмейстер Муртас Кажгалеев признался «Газете.uz», что не сразу сориентировался на доске, и только профессиональная память позволила сохранить реноме мастера.
Надо полагать, не менее сложные чувства испытала и популярный блогер-киберспортсменка Зухра Cyberkakletka Жанпулатова: на выставке она вышла в стрим, не имея в карте памяти игровых соперников. Затеянный перформанс с одиноким блужданием в виртуальном пространстве с полным арсеналом вооружения, видимо, также должен создать ощущение бесполезности конфликтов, существующих в реальном мире.
Фото: Эльзара Раджапова.
На «закуску» посетителям предлагается видеоинсталляция-загадка: на экране монитора перед зрителями в тарелке разложено с десяток сырых картофелин, среди которых замаскировано самое настоящее пирожное. Главное, как и в случае видеоарта как жанра, запастись терпением и отыскать заветную «обманку».
Фото: Марварида Исроил.
На открытии Сойеров извлёк из пиджака конверт с ответом на загадку: художник обещал открыть его 14 апреля, а сама выставка продлится в «Ильхоме» до 5 мая — у всех желающих есть ещё и время, и стимул почувствовать себя экспертом в современном искусстве.